年画顾名思义，就是过年用的画。它是我国艺坛中别具民间特色的一个画种，是中华民族艺坛中的一朵奇葩。

     它诞生于汉、发展于宋，行盛于清，鼎盛于新中国。    

     年画题材广泛，表现形式多种多样。

    从题材来说有新人新事、风景静物、翎毛走兽、花卉虫鱼、生产劳动、风俗习尚、故事戏文、神话传说、天下大事等等。

按制作的工艺分，有木版年画丶月份牌年画丶扑灰年画、胶印年画。有的国画、油画、装饰画、摄影和书法等也可作年画用。

按表现形式分，可分为门画丶对开的单幅年画丶对开的对画丶中堂画丶四条屏丶沙发画丶福字丶春联丶挂签等。

按地域分，有上海月份牌年画丶天津杨柳青年画丶江苏桃花坞年画丶山东潍县年画丶四川绵竹年画丶广东佛山年画丶河北武强年画丶河南朱仙镇年画丶陕西凤翔年画丶山西晋南年画等等。

     可以说中国年画大花园中百花齐放，争奇争艳，异彩纷呈。特别指出的是，在这年画的百花园中，上海月份牌年画是一朵灿烂的鲜花。

     一、上海月份牌年画的诞生

1914年，家居安微歙县人郑曼陀赴上海谋求发展，他在掌握擦碳精粉画人像照片和水彩人物画的基础上，尝试在图画纸上将黑色碳精粉揉擦在人物脸或衣服的暗部，使之形成明暗层次，然后再一层一层敷上透明的水彩色，画出的人物具有立体感，逼真动人。他的画法得到社会好评，很多专职画家纷纷效仿，广为应用。

    上海曾聚集了一大批职业画家，除郑曼陀外，知名的还有周慕桥、徐咏青、周柏生、胡伯翔、谢之光、倪耕野丶梁鼎铭丶杭稚英丶张光宇丶何逸梅丶金梅生丶金雪尘丶李慕白丶戈湘岚等等。他们或受雇于中外厂商，或自营画室，以画件为厂商服务并培训学徒，都有大量作品行世。开始属于一种商业绘画，就是厂商让画家在画的一角画上香烟、布匹、火油、肥皂、化妆品等日用百货以及酒类、药品等产品作广告用，并配有年月历，随商品免费赠送，故名为“月份牌画”。老百姓把它当年画贴在家中，又称为“月份牌年画”。因为它以擦笔画法为主要特点，又称之为“擦笔年画”，还因它的发源地为上海，也称之为上海月份牌檫笔年画。

二、上海月份牌年画的贡献

  民国时期，月份牌年画不仅是为商业广告服务，因印有日历和节气，对农民春种秋收大有益处，促进了农业与商业的发展，并且提高了人们的审美能力。

  建国后，在党的“百花齐放，推陈出新，古为今用，洋为中用”的文艺方针指导下，月份牌擦笔年画，摆脱了商业广告的束缚，沿着为工农兵服务丶为社会主义服务的方向,做出了很大贡献，出现了一批脍炙人口、久销不衰的精品力作，为世人留下了珍贵的文化瑰宝。

例如：金梅生的《菜绿瓜肥产量多》；李慕白的《女排夺冠》；金雪尘丶李慕白合作的《采莲》；张碧梧的《志愿军归国》；沈家琳的《做共产主义接班人》等等。后来，还培养出一批新的月份牌擦笔年画作者，他们也创造了许多优秀的作品，例如：成励志的《春暖万家》；刘吉厚的《春满人间》；刘熹奇的《祖国呀，母亲》；刘称奇的《世纪伟人邓小平》；徐福根的《孙中山与宋庆龄》；高志华的《幸福赛》；陈继武的《面向未来》；陈继武丶毛国富丶何业琦的《中国之春》；樊怀章等人的《敬爱的元帅》；李云龙、李汇泉的《小小心意》；王一定的《女儿红》；金光远、胡承斌的《三峡宏图》等等。

  这些优秀作品正像习近平说的那样：“坚持以人民为中心的创作导向，是无愧于时代的优秀作品，弘扬了中国精神，凝聚了中国力量，鼓舞全国各族人民朝着朝气蓬勃迈向未来。”

三、上海月份牌檫笔年画是人民群众喜闻乐见的民间艺术。

  1、月份牌擦笔年画不仅继承了传统木板年画的内容喜庆吉祥，色彩鲜艳，形象突出，构图饱满，装饰性强等年画特点，还有自己独特之处，既色彩丰富，刻画细腻，透视准确，真实感强，画出的人活灵活现，是人民群众喜闻乐见的民间绘画形式。   

  2、月份牌年画自建国以来，其发行量之大，与群众接触面之广是任何画种难以比拟的。“建国以来新年画出版的发行情况可谓是节节生枝发芽，到1988年达到8亿张之多。”[1]如果翻开各出版社的“年画缩样”或去书店买年画，可以发现大部分都是月份牌年画。可见月份牌年画确实是人民群众喜欢的精神食粮。

3、特别是在历届年画展中，获奖的作品里月份牌年画独占鳌头，而且所占的比重极大。以第四届全国年画展为例：获得一等奖的月份牌年画有4件作品：《面向未来》、《鸿福满堂》、《孙中山与宋庆龄》、《小小的心意》。4个年画一等奖全部被上海月份牌年画夺得。获得二等奖的月份牌年画19件作品，占26个二等奖的73%。获得三等奖的月份牌年画31件，占50个三等奖的62%。由此可见，月份牌年画不仅颇受群众的喜爱，而且也受到专家的青睐，成为了年画中的主力军。月份牌年画获奖率之高，也折射出它的艺术品位高，有“高原”更有“高峰”。    

4、月份牌年画作为范画入编教育部审定的九年义务教育教科书。

如刘吉厚的《新花》、薛嘉惠的《呼唤》等都编入了美术教材[2]，而且一用就是10年，影响着一代又一代人。可以说月份牌年画是深入人心的绘画形式之一。

总之，月份牌年画能与人民大众的审美取向产生共鸣，受到广大人民群众的欢迎，成为人民大众喜闻乐见的艺术品。

四、上海月分牌年画渐渐被移出人们的视线

到80年末期，中国发生了巨大的变化，随着经济的迅速发展，老百姓的生活水平也大幅度提高，特别是电影，电视的普及，老百姓的艺术欣赏力也逐步提升。在他们新房的墙上，逐渐被宽幅的电视机、挂历、书柜、陈列着古董、瓷器和艺术品的不等格、装饰画、国画、油画、书法以及放大的“全家福”照片等取代了贴年画的位置。据山东艺术学院李新华在《月份牌年画兴衰》一文记载 ：“从80年代后期开始，市场的需求量在逐年滑坡，出版部门的发行量在逐年减少，以山东美术出版社为例，月份牌年画最兴盛的80年代中期，该出版社月份牌年画的年发行量曾达到6700万张，到了1991年前后年发行量下降到20万张左右。”[3]1998年后，全国绝大部分美术出版社结束了出版年画的工作。1999年全国只剩下江苏美术出版社、湖北美术出版社、古吴轩出版社等三家还在出版年画。到了2000年只有江苏美术出版社一家还在出版年画。虽然一些群众还需要年画，但由于出版社出版年画不盈利，以后，全国没有一家出版社出版年画了。出版社不出版年画，对年画的生存是毁灭性的打击，特别是上海月份牌年画奄奄待毙，频临死亡。

虽然国家对年画的保护和发展很重视，并做了一系列工作，但各届国家大展中入展的年画数量也越来越少，第十一届全国美展入展年画26件，月份牌年画3件，占总数11%；第十二届全国美展，入展31件年画作品，其中只有2件月份牌年画，占总数的6.4%。第十三届全国美展共展出年画作品20件，一件月份牌年画作品也没有。特别是2020年末由中共中央宣传部等四部门联合举办的 “新生活丶新风尚丶新年画”展览中，展出了木版年画丶农民画丶插图和新年画，就是没有月份牌年画。特别是约60%以上的农民画冲进了年画队伍的行列，成了年画的主体。这对月份牌年画是个重大的打击，使月份牌年画被移除人们的视线。将来年画向何处去也令人担忧！

五、关于上海月份牌年画的定位

两次全国性年画展览将上海月份牌年画排除在外，主要原因是什么呢？2019年第四期《美术家通讯》发表了题为《第十三届全国美展综合画种.动漫展区复评工作在广州举行》的文章里，有这样一段文字：“因为年画在当今整个美术界的形势下，它的定义是不明确的。过去传统的年画是什么呢？是杨柳青、桃花坞还有潍坊的，是属于木板水印或者是涂色的方式，还有上海的月份牌，它代表了另一种风格。”，“因为年画跟出版社、出版计划联系的比较紧密，所以当年很受欢迎。------出版社的基础也没了，那么这个画种的定位究竟是什么？存在的意义是什么？如果要发展这个画种，必须符合当今群众的要求，要进行重新革新，------”[4]可见，评委对年画的“定义＂和“定位＂也不够明确。说“还有上海月份牌年画，”这里的“还有”两字，说明评委是承认月分牌年画是年画的一种。“另一种风格＂似乎又将它与传统的木刻年画等区别对待，因此，将月份牌年画排出了年画评选范围之外。也有人会说，可能这次送展的月份牌年画作品没有达到入选标准，就没入选呗！实际上不是这样。我知道好几件送展的月份牌年画作品很优秀，都未入展。就拿中国美术家协会会员、出版过二百余幅年画并获得全国年画二等奖的画家俎翠林的《我和妈妈共创作》就是一件“思想精深，技艺精湛，制作精良”的精品之作也未入选。由此可见，

除了评委没将月份牌年画当做年画外，无他原因。月份牌年画发源地于上海，创始人是中国人郑曼陀，它又姓“年”，土生土长的上海月份牌年画多少年来在年画事业中贡献巨大，一度成为年画的主力军，到今天却不承认它是年画，在全国年画展中没有地位，这岂不成了咄咄怪事？也可能有人认为它是由外来的水彩画和素描构成的画种，不是中国传统的画种，这种看法也是错误的。习近平强调“只有坚持洋为中用、开拓创新，做到中西合璧、融会贯通，我国文艺才能更好发展繁荣起來。”[5]借鉴国外的画法是提倡的。月份牌年画不但继承了木版年画的风俗特点，又在木板年画原色的基础上增添了间色和复色，使色彩更加丰富，和谐悦目。特别是在人物刻画上升华了一步，刻画细致入微，立体感强。也是年画的一次创新和革命。再说界定年画的主要依据是看它姓不姓“年”？群众喜欢不喜欢？说年画姓“年”，就是说年画必须具备年画的特点。那么年画的特点是什么呢？第一、内容吉庆；第二、色彩鲜艳；第三、形象突出；第四、构图饱满；第五、装饰性强；第六、是群众喜闻乐见的“真善美”作品。在张春峰等人所著《年画技法》一书中也提到“以人物画为例，要求形象完整，动作生动，眉眼清楚，头脸俊俏喜气，情节动人。”[6]上海月份牌年画不但具备年画的特点，而且色彩丰富，形象突出，造型优美，精品力作层出不穷，在年画发展史上做出了突出贡献，也深得群众的喜爱，应该加以保护，让这朵灿烂的鲜花常开不谢。发展年画事业，应该“百花齐放”，有“下里巴人”，也要有“阳春白雪”，有“高原”又要有“高峰”，更要出“精品”。

六、时代在呼唤月份牌年画。

习近平总书记提出“坚持以人民为中心的创作导向”“为人民抒情，为人民放歌”。作为以表现人物为主的月份牌年画更优于其他年画画种，更能承担起这一历史使命。因为月份牌年画比其他画种的年画在人物的刻画上更细腻，更生动。月份牌年画更能突出人物的精神面貌，表达人物的内心世界，做到外在形象的写实主义与内在精神的象征主义相结合，达到神形兼备，“让人动心，让人们的灵魂经受洗礼，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。”是“反映中国人审美追求，思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品。”[7]它最能表现人民，歌颂人民。

从张碧梧的月份牌年画《志愿军归国》和《百万雄师过大江》等作品来看，月份牌年画也是重大历史题材创作的表现形式之一。它可以像习近平说的那样“把爱国主义作为文艺创作的主旋律，引导人民树立和坚持正确的历史观、民族观、国家观、文化观，增強做中国人的骨气和底气。”[8]

    总之，人们欢迎月份牌年画，时代在呼唤月份牌年画。月份牌年画一定会重燃薪火，重放光芒。

七、保护和发展年画的几点管见

为保护和发展年画特提出如下建议：

1、成立以徐震时为首以出版界为核心的有权威、懂业务、有资历的年画艺术委员会，统一领导和组织全国年画活动。

 2、创建《中国年画报》和《年画艺术》杂志，依托“中国年画艺术网”，宣传年画的发展历史和介绍制作工艺、绘画技法，刊登传统精品年画和优秀的现代年画新作，报道年画动态以及保护与发展、继承与创新的经验，推动年画事业不断向前发展。

3、成立年画出版社，印刷和出版年画。建立年画发行和销售点，让年画走进千家万户。

4、建立年画博物馆，收藏年画瑰宝，为年画展览创建平台。

5、建立年画创作基地。开展培训、创作等活动，从而，在提高年画质量的同时，培养年画新生力量，不断扩大年画队伍，使年画这一非物质文化遗产传承下来。

6、定期举办全国年画展览和地方展览。汇报年画创作的成果，提高群众的审美能力。

7、举办年画学术研讨会，研究继承与创新、保护与发展的关系以及探讨年画艺术的创新和发展。

8、开拓年画产品市场，使年画艺术品变成商品，也可以与商家协商，在年画上印广告或印成带广告的年画挂历、台历、年历卡等以及将年画印制在陶瓷、商品之上于商业庆典上或新年前当赠品赠送，既传播了年画艺术又宣传了商家，促进双赢，以画养画，以便使年画这个非物质文化遗产世代相传。

9、随着“一带一路”的开放‘号召各级政府和企业单位让年画通过不同形式走出国门，迈向世界；也可以通过与有关国家的文化艺术交流活动，直接将中国年画走向世界市场；还可以将中国的经典年画印成画册在书店出售或作为赠品赠送给国际友人。  

2021年3月于辽东清原